18 Μαΐου 2011

BLENDER Festival 2011 -Φεστιβάλ Μουσικής/ Εναλλασόμενα Συγκροτήματα, 18 Μαΐου έως 25 Ιουνίου 2011: Πλήρες πρόγραμμα


Blender Festival – 25 Live Bands @ 24 Concerts

Το BLENDER είναι ένα open air μουσικό φεστιβάλ το οποίο γεννιέται φέτος στο αίθριο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης. Σκοπός του είναι να προβάλλει νέους τραγουδιστές, μουσικούς και groups ανεξαρτήτως είδους, που χαρακτηρίζονται από: Φρέσκο ήχο, πρωτοποριακή μουσική, υψηλή αισθητική ηχητικού αποτελέσματος και εντυπωσιακή σκηνική παρουσία, είτε αυτή αφορά στην αμεσότητα και τη ζωντάνια της καλλιτεχνικής έκφρασης με απλά αλλά και σύγχρονα μέσα, είτε στη χρησιμοποίηση οπτικοακουστικών μέσων τελευταίας τεχνολογίας.

Το BLENDER είναι ανοιχτό στο διαφορετικό, σε αυτό που εκπλήσσει ευχάριστα, σε αυτό που παραπέμπει σε πρωτόγνωρα ή και σε κλασικά ακούσματα με μια όμως σύγχρονη προσέγγιση. Το BLENDER φιλοδοξεί να γίνει θεσμός που θα προασπίζεται την ευγένεια, την ποιότητα και το ήθος που έχει η μουσική και το τραγούδι.

Το BLENDER στο αίθριο του Ιδρύματος, χώρο με αναμφισβήτητη θετική ενέργεια, ουσιαστικά στην ταράτσα ενός σύγχρονου κτηρίου, με τον ουρανό και τα αστέρια πάνω του, δίνει βήμα σε νέα, ταλαντούχα παιδιά να εκφραστούν ελεύθερα έχοντας απεριόριστη στήριξη τεχνικού εξοπλισμού και αμέριστη συμπαράσταση και υποστήριξη.


ΠΛΗΡΕΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

marietta fafouti and band
Le Page
masturbation goes cloud + egsun
Lumiere Brother
GRAVEYARD CAFE BAND
Penny & the Swingin’ cats
Space Blanket
George Gaudi
Funkistan
EleKtroBalKana
Jamming Funkers
Abbie Gale
Kalliopi
Tango with Lions
Yiorgos Psihoyios trio
Sugahspank! & The Swing Shoes
Baby Guru
The Burger Project
Zen Garden
Γιώργης Χριστοδούλου
Blaine L. Reininger (Tuxedomoon) & Τηλέμαχος Μούσας
ινφο
Ιωάννης
Evripidis and his Tragedies

Πατώντας πάνω στις ημερομηνίες, βλέπετε όλες τις πληροφορίες για τους καλλιτέχνες και τις συναυλίες...

17 Μαΐου 2011

...contrasts...







 












Ευχαριστώ τη φίλη Θάλεια,
για τις εξαιρετικά συμβολικές εικόνες που μου προώθησε..

16 Μαΐου 2011

Ηρώδειο 2011: Πρόγραμμα Ιουνίου-Ιουλίου στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών


Καβαλερία Ρουστικάνα – Παλιάτσοι Εθνική Λυρική Σκηνή, 1-5 Ιουνίου

Καβαλερία Ρουστικάνα
Η όπερα Καβαλερία Ρουστικάνα –στα ελληνικά “αγροτικός ιπποτισμός”– είναι ένα από τα διαμάντια του ιταλικού βερισμού και, ταυτόχρονα, η δημοφιλέστερη όπερα του Μασκάνι. Η υπόθεση εκτυλίσσεται το Πάσχα στην αγροτική Σικελία, όπου ο νεαρός Τουρίντου επιστρέφοντας από τη στρατιωτική του θητεία βρίσκει την αγαπημένη του Λόλα παντρεμένη με τον πλούσιο Άλφιο. Για να την εκδικηθεί, σμίγει με τη Σαντούτσα. Παρακινημένη από ζήλια, η Λόλα επιστρέφει στην αγκαλιά του Τουρίντου, αλλά η Σαντούτσα δεν θα αντέξει αυτή την προδοσία του αγαπημένου της και θα τον εκδικηθεί.

Παλιάτσοι
Την εποχή που ο Μασκάνι είχε αρχίσει να κατακτά το φιλόμουσο κοινό της Ιταλίας με την Καβαλερία Ρουστικάνα, ο Λεονκαβάλλο προσπάθησε να τον ξεπεράσει. Έτσι, σύνθεσε τους αλησμόνητους Παλιάτσους, ένα ρεαλιστικό δράμα με έντονα στοιχεία από τον ιταλικό βερισμό και ευθείες αναφορές στους κλασικούς  χαρακτήρες της Κομμέντια ντελ’ Άρτε. Η σαγηνευτική μουσική ξεκινά μόλις ο Τόνιο, μέλος ενός πλανόδιου θιάσου, εκμυστηρεύεται στους θεατές ότι το έργο που θα παρακολουθήσουν αφορά πραγματικούς ανθρώπους και πραγματικά συναισθήματα, γιατί είναι βγαλμένο από την ίδια τη ζωή… 

Συντελεστές
Μουσική διεύθυνση: Λουκάς Καρυτινός
Σκηνοθεσία: Γρκέιαμ Βικ
Σκηνικά – κοστούμια:  Γιώργος Σουγλίδης
Φωτισμοί: Τζουζέππε ντι Ιόριο
Καβαλερία Ρουστικάνα
Σαντούτσα:  Χαρίκλεια Μαυροπούλου (1, 3, 4, 5 / 6)
Λόλα: Ειρήνη Καράγιαννη (1,4 /6), Γεωργία Ηλιοπούλου (3, 5 / 6)
Τουρίντου: Μπόικο Ζβετάνοβ (1,4 /6), Βαγγέλης Χατζησίμος (3, 5 / 6)
Άλφιο: Δημήτρης Πλατανιάς (1,4 /6), Κάρλος Αλμαγκέρ (3, 5 / 6)
Λουτσία: Μαρίτα Παπαρίζου
Συμμετέχει η Ορχήστρα και η Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Διεύθυνση χορωδίας Νίκος Βασιλείου
Παλιάτσοι
Κάνιο: Στιούαρτ Νηλ (1, 3, 4, 5 / 6)
Νέντα: Έλενα Κελεσίδη (1, 3, 4, 5 / 6)
Τόνιο: Δημήτρης Πλατανιάς (1, 4 / 6), Κάρλος Αλμαγκέρ (3 , 5 / 6)
Πέππε: Αντώνης Κορωναίος (1, 3, 5 / 6), Νίκος Στεφάνου (4 / 6)
Σίλβιο: Διονύσης Σούρμπης (1, 3, 4, 5 / 6)
Συμμετέχει η Ορχήστρα και η Χορωδία της Ε.Λ.Σ., καθώς και η παιδική χορωδία «ROSARTE»
Διεύθυνση χορωδίας Νίκος Βασιλείου

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, 12 Ιουνίου 2011
Αφιέρωμα στον Φραντς Λιστ
Μουσική διεύθυνση: Αλέξανδρος Μυράτ
Σολίστ: Κυπριανός Κατσαρής (πιάνο)
Franz Schubert (1797-1828) / Franz Liszt
Φαντασία σε ντο μείζονα, D 760 («Φαντασία του οδοιπόρου»)
(μεταγραφή για πιάνο και ορχήστρα: Franz Liszt, S 366)
Franz Liszt
Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 2 σε λα μείζονα, S 125
Πιάνο: Cyprien Katsaris
Johannes Brahms (1833-1897)
Συμφωνία αρ. 2 σε ρε μείζονα, έργο 73    
 
Διακόσια χρόνια συμπληρώνονται φέτος από τη γέννηση του Ούγγρου Φέρεντς Λιστ, του καλύτερου πιανίστα στην ιστορία της μουσικής, ο οποίος παράλληλα καθιέρωσε την έννοια του σολίστ και του ατομικού ρεσιτάλ κατά τον 19ο αιώνα, υπήρξε ανανεωτής και πολυγραφότατος συνθέτης, αλλά και μαέστρος που υποστήριζε τα καινούρια ρεύματα και τους νέους συνθέτες (όπως ο Βάγκνερ). Πληθωρική προσωπικότητα, ποιητής της ζωής και της μουσικής, Φραγκισκανός αββάς, μποέμ καλλιτέχνης, βαθιά και ουσιαστικά φιλάνθρωπος, ο Λιστ υπήρξε σίγουρα από τις πιο σημαντικές φιγούρες του Ρομαντισμού.
Τιμές εισιτηρίων
30€ (VIP, Ζώνες Α, Β, Γ), 15€ (Άνω διάζωμα, Φοιτητικό), 10€ (ΑΜΕΑ)
Έναρξη προπώλησης: 23 Μαΐου 2011



Νιζίνσκι, 18 Ιουνίου 2011
Είμαι μια μαριονέτα του Θεού…
Συντελεστές:
Σκηνοθεσία – Σύνθεση κειμένου: Σταύρος Σ. Τσακίρης
Μετάφραση – Δραματολογική συνεργασία: Δήμητρα Πετροπούλου
Ερμηνεύουν:
Nijinsky- Diagilef:  Κωνσταντίνος Ρήγος
Nijinsky- Diagilef: Γιάννης Τσορτέκης
Romola:  Ευδοκία Ρουμελιώτη
Δασκάλα Τ. Καρσάβινα: Τατιάνα Παπαμόσχου

Χαμένος στις αναμνήσεις του, σε μια κλινική της Ελβετίας, ο θρυλικός χορευτής Νιζίνσκυ ακροβατεί ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν ενώ σταδιακά βυθίζεται στην τρέλα και την απελπισία.
Οι γιατροί, ο Ντιάγκιλεφ, η Ρομόλα και μια τάξη νέων χορευτών κυκλοφορούν γύρω του την ώρα που εκείνος, σε μια συνεχή αναζήτηση του Θεού, φιλοσοφεί για την αγάπη, το θάνατο, το χορό, το καλό και το κακό.

Μια φιλόδοξη περφόρμανς του Σταύρου Τσακίρη για τη λεπτή διαχωριστική γραμμή μεταξύ μεγαλοφυΐας και παράνοιας και την υπόσταση της τέχνης, με έναν αξιόλογο θίασο· ανάμεσά τους ο χορογράφος-χορευτής Κωνσταντίνος Ρήγος
Τιμές εισιτηρίων
30€ (VIP, Ζώνες Α, Β, Γ)
15€ (Άνω διάζωμα)
10€ (Φοιτητικό – Άνω διάζωμα, ΑΜΕΑ)


Ορχήστρα των Χρωμάτων, 24 Ιουνίου 2011
Αφιέρωμα στον Οδυσσέα Ελύτη
Ορχήστρα των Χρωμάτων
Μουσική διεύθυνση: Μίλτος Λογιάδης
Σολίστ: Τάσης Χριστογιαννόπουλος, βαρύτονος
Σοπράνο: Βασιλική Καραγιάννη
Πιάνο: Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου
Συμμετέχει η Χορωδία της ΕΡΤ
Μουσική διδασκαλία: Δημήτρης Μπουζάνης
Κονσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 21, του Β. Α. Μότσαρτ
Μονόγραμμα, του Γιώργου Κουρουπού
 
Μια βραδιά αφιερωμένη στο έργο και την προσωπικότητα του μεγάλου Έλληνα, νομπελίστα ποιητήΟδυσσέα Ελύτη, με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννησή του. Με συμπυκνωμένη εμπειρία από πάμπολες μελοποιήσεις, ο συνθέτης Γιώργος Κουρουπός παρουσιάζει μελοποιημένο το Μονόγραμμα του Ελύτη.

«Πρόκειται για τον ωραιότερο ύμνο στην αγάπη που έτυχε να γνωρίσω», τονίζει ο συνθέτης. «Θέλησα να αποδώσω όχι μόνο το λυρισμό του έργου, αλλά και τα δραματικά του στοιχεία, ιδιαίτερα την απόγνωση του ανθρώπου μπρος στη διαπίστωση ότι ένας τέτοιος ιδανικός έρωτας δεν μπορεί ν’ανθίσει στον κόσμο τούτο».

Η συναυλία ανοίγει με το Κοντσέρτο για πιάνοκαι ορχήστρα αρ. 21 του Μότσαρτ — από τα αγαπημένα κομμάτια του Ελύτη, για το οποίο γίνεται ειδική μνεία στο Μικρό Ναυτίλο και την ανάγνωση ενός πεζού κειμένου με τίτλο Σ’ ευχαριστώ Βόλφγκαγκ Αμαντέους,
που υπογραμμίζει την ειδική σχέση που είχε ο ποιητής με τη μουσική.

Τιμές εισιτηρίων
30€ (VIP, Ζώνες Α,Β,Γ), 15€ (Άνω διάζωμα), 10€ (Φοιτητικό, ΑΜΕΑ)
Έναρξη προπώλησης: 3 Ιουνίου 2011


Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σκάλας του Μιλάνου, 26 Ιουνίου 2011
Αφιέρωμα στον Γκούσταβ Μάλερ
Μουσική διεύθυνση: Σεμιόν Μπίτσκοφ
Σολίστ: Joshua Bell, βιολί
Max Bruch (1838-1920)      
Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα αρ. 1 σε σολ ελάσσονα, έργο 26
Gustav Mahler (1860-1911)      
Συμφωνία αρ. 6 σε λα ελάσσονα 

Στη συναυλία της για τα 100 χρόνια από το θάνατο του Γκούσταβ Μάλερ η Φιλαρμονική της Σκάλας του Μιλάνου παρουσιάζει δύο έργα που συμπυκνώνουν την ουσία του Ρομαντισμού: το δημοφιλές Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα αρ. 1 σε σολ ελάσσονα του Μαξ Μπρουχ, με σολίστ τον Τζόσουα Μπελ, και την Έκτη συμφωνία του Μάλερ, την επιλεγόμενη και «τραγική», που διαπνέεται από το πνεύμα της φθοράς και του τέλους. Η μουσική διεύθυνση είναι του Σεμιόν Μπιτσκόφ.

Τιμές εισιτηρίων
40€ (VIP), 35€ (Ζώνη Α), 25€ (Ζώνη Β), 20€ (Ζώνη Γ), 15€ (Φοιτητικό – Ζώνη Γ, Κανονικό – Άνω διάζωμα), 10€ (Φοιτητικό – Άνω διάζωμα, ΑΜΕΑ)
Έναρξη προπώλησης: 6 Ιουνίου 2011


ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης – Γιάννης Κακλέας

Υπηρέτης Δύο Αφεντάδων, του Κάρλο Γκολντόνι

29-30 Ιουνίου 2011
Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές
Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας
Ερμηνεύουν: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Φαίη Ξυλά , Γιώργος Χρυσοστόμου , Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Κίμων Φιορέτος, Μένη Κωνσταντινίδου, Γιώργος Παπαγεωργίου
    «Πενία τέχνας κατεργάζεται». Έτσι και ο δαιμόνιος Τρουφαλδίνος-Αρλεκίνος, για να επιβιώσει, θα φορτωθεί στην πλάτη του δύο αφεντάδες. Δεν πρέπει όμως να το καταλάβουν, κι ας βρίσκονται στην ίδια λοκάντα. Αυτός έμπλεξε το θεατρικό κουβάρι, αυτός πρέπει τώρα με μαεστρία και σβελτάδα να το ξεμπλέξει.
    Στην πασίγνωστη κωμωδία του, ο Γκολντόνι φέρνει επί σκηνής το άρωμα της Commedia dell’arte, ενώ ταυτόχρονα στρέφεται προς την κοινωνική παρατήρηση. Ο καινοτόμος Γιάννης Κακλέας σκηνοθετεί έναν αξιόλογο θίασο, με τον εξαιρετικό Βασίλη Χαραλαμπόπουλο στο ρόλο του πιο αθώου και πονηρού συνάμα υπηρέτη όλων των εποχών.
    Τιμές εισιτηρίων
    30€ (VIP, Ζώνες Α,Β,Γ), 15€ (Άνω διάζωμα), 10€ (Φοιτητικό, ΑΜΕΑ)
    Έναρξη προπώλησης: 8 Ιουνίου 2011

     Άρης Ρέτσος-Θέατρο

    Θρόνος Ατρειδών

    5 Ιουλίου 2011
    Συντελεστές
    Σκηνοθεσία-επεξεργασία κειμένων-μουσική διδασκαλία-μουσική σύνθεση-σκηνογραφία-κινησιολογία-δραματουργία:
    Άρης Ρέτσος
    Κινησιολογική ανάπτυξη και επεξεργασία: Ερμής Μαλκότσης
    Φωτισμοί: Μάριος Χατζηαθανασίου
    Μάσκες: Νεκτάριος Διονυσάτος
    Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Παναγέα
    Audition/Βοηθός παραγωγής: Σοφία Ζησίμου
    Ερμηνεύουν
    Αγαμέμνων – Αίγισθος: Κωσταντίνος Αβαρικιώτης
    Κλυταιμνήστρα: Κόρα Καρβούνη
    Ορέστης: Ερμής Μαλκότσης
    Κασσάνδρα: Νατάσσα Μαρματάκη
    Ηλέκτρα: Αλεξία Καλτσίκη
    Κήρυκας: Μυριάγκος Αντώνης 

    Το Φεστιβάλ Αθηνών καλεί τον Άρη Ρέτσο να παρουσιάσει στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού την παράστασηΘρόνος Ατρειδών. Ξεχωριστή προσωπικότητα στον χώρο του ελληνικού θεάτρου,ο Ρέτσος (αριθμεί περισσότερα από 25 χρόνια δραστηριότητας και διδασκαλίας στον χώρο της έρευνας πάνω στο αρχαίο δράμα), έρχεται να προκαλέσει την αντίληψή μας για την τραγωδία.
    Η παράσταση είναι ένα ταξίδι μνήμης στον τραγικό μύθο των Ατρειδών,που αρχίζει από τη θυσία της Ιφιγένειας και την πτώση της Τροίας για να καταλήξει στον κυνηγημένο από τις Ερινύες Ορέστη και την καταφυγή του στους θεούς Απόλλωνα και Αθηνά. Ως τελετουργικό πρόσωπο ο Χορός, υποδέχεται,ακολουθεί,οδηγεί και συνοδεύει τους ήρωες στη συνάντηση τους αυτή με το πεπρωμένο τους.

    Πρόβες έγιναν στις Παλιές Αποθήκες των Κυλινδρόμυλων Κ. Σαραντόπουλου, στα Καμίνια, που ευγενώς μας παραχωρήθηκαν
    Τιμές εισιτηρίων
    30€ (VIP, Ζώνες Α, Β, Γ)
    15€ (Άνω διάζωμα)
    10€ (Φοιτητικό – Άνω διάζωμα, ΑΜΕΑ)
    Έναρξη προπώλησης: 14 Ιουνίου
     Wajdi Mouawad / Γυναίκες

    έργο βασισμένο στις τραγωδίες του Σοφοκλή Αντιγόνη, Ηλέκτρα, Τραχίνιαι

    9-10 Ιουλίου 2011
    Μετάφραση στα γαλλικά: Robert Davreu
    Προσαρμογή – Σκηνοθεσία: Wajdi Mouawad
    Καλλιτεχνική διεύθυνση: François Ismert
    Σκηνικά: Emmanuel Clolus
    Κοστούμια: Isabelle Larivière
    Φωτισμοί: Eric Champoux
    Πρωτότυπη μουσική: Bertrand Cantat, Bernard Falaise, Pascal Humbert, Alexander MacSween

    Έναν ξεχωριστό καλλιτέχνη με πολυπολιτισμικές καταβολές συστήνει το Φεστιβάλ Αθηνών στο ελληνικό κοινό.
    Ο σκηνοθέτης, συγγραφέας και ηθοποιός Ουαζντί Μουαβάντ πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο Λίβανο, την εφηβεία του στη Γαλλία και την αρχή της ενηλικίωσής του στο Κεμπέκ, πριν εγκατασταθεί μόνιμα στη Γαλλία. Ο διάλογος με τα αρχαιοελληνικά κείμενα άσκησε επίδραση στο έργο του. Τώρα, στρέφεται στη σκηνική ερμηνεία του αρχαίου δράματος και, αρχίζοντας από τον κύκλο Γυναίκες, σκηνοθετεί με τον γαλλοκαναδικό θίασό του τις τραγωδίες του Σοφοκλή Αντιγόνη, Ηλέκτρα καιΤραχίνιαι.
    Τιμές εισιτηρίων
    30€ (VIP, Ζώνες Α, Β, Γ), 15€ (Άνω διάζωμα), 10€ (Φοιτητικό – Άνω διάζωμα, ΑΜΕΑ)
    Έναρξη προπώλησης: 18 Ιουνίου 2011


     Συμφωνική Ορχήστρα του Θεάτρου Μπολσόι

    Έργα Ραχμάνινοφ, Ντβόρζακ

    13 Ιουλίου 2011
    Σεργκέι Ραχμάνινοφ  (1873-1943)
    Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 3 σε ρε ελάσσονα, έργο 30
    Ντένις Ματσούεφ, πιάνο
    Antonín Dvořák (1841-1904)
    Συμφωνία αρ. 8 σε σολ μείζονα, έργο 88, Β 163
    Μουσική διεύθυνση: Βασίλι Σινάισκι

    Το Τρίτο κοντσέρτο για πιάνο του Σεργκέι Ραχμάνινοφ αποτελεί πραγματική πρόκληση για τον ερμηνευτή τόσο από τεχνικής όσο και από ευρύτερης μουσικής άποψης. Στην προκειμένη περίπτωση, τα ονόματα των συντελεστών προσφέρουν την απαιτούμενη εγγύηση ποιότητας: ο διεθνώς καταξιωμένος ρώσος πιανίστας Ντένις Ματσούεφ συμπράττει με το παλαιότερο σύνολο της χώρας του, την Ορχήστρα του Θεάτρου Μπολσόι υπό τον μόνιμο αρχιμουσικό της, Βασίλι Σινάισκι.
    Το πρόγραμμα συμπληρώνει η Όγδοη συμφωνία του Αντονίν Ντβόρζακ, έργο εύθυμου χαρακτήρα, εμπνευσμένο από τη λαϊκή μουσική της Βοημίας.

    Τιμές εισιτηρίων
    40€ (VIP), 35€ (Ζώνη Α), 25€ (Ζώνη Β), 20€ (Ζώνη Γ), 15€ (Φοιτητικό – Ζώνη Γ, Κανονικό – Άνω διάζωμα), 10€ (Φοιτητικό – Άνω διάζωμα, ΑΜΕΑ)
    Έναρξη προπώλησης: 22 Ιουνίου 2011


    Κρατική Ορχήστρα Αθηνών / Αφιέρωμα στον Γκούσταβ Μάλερ

    Μουσική διεύθυνση: Βασίλης Χριστόπουλος

    15 Ιουλίου 2011
    Μουσική διεύθυνση: Βασίλης Χριστόπουλος
    Δάφνη Ευαγγελάτου, μετζοσοπράνο
    Σοφία Κυανίδου, σοπράνο
    Συμμετέχουν η Κρατική Χορωδία της Λετονίας και η Χορωδία της ΕΡΤ
    Μουσική διεύθυνση: Βασίλης Χριστόπουλος
    Με τη μεγαλειώδη Δεύτερη Συμφωνία, το δημοφιλέστερο ίσως από τα έργα του Γκούσταβ Μάλερ, εμφανίζεται φέτος η ΚΟΑ στο Φεστιβάλ Αθηνών συμμετέχοντας στο αφιέρωμα για τα 100 χρόνια από το θάνατο του συνθέτη.

    Γραμμένη για μεγάλη ορχήστρα, δύο σολίστ και μικτή χορωδία, η Συμφωνία «της Αναστάσεως», όπως αποκαλείται λόγω της ομότιτλης ωδής που εμπεριέχεται στο συγκλονιστικό φινάλε της, δίνει μια μουσικά συγκινητική απάντηση στην υπαρξιακή αγωνία του φθαρτού ανθρώπου που αναζητά το θείο. Διευθύνει ο νέος καλλιτεχνικός διευθυντής της ορχήστρας Βασίλης Χριστόπουλος.

    Τιμές εισιτηρίων
    30€ (VIP, Ζώνες Α, Β, Γ), 15€ (Άνω διάζωμα), 10€ (Φοιτητικό – Άνω διάζωμα, ΑΜΕΑ)
    Έναρξη προπώλησης: 24 Ιουνίου 2011



    Sadler’s Wells London – Sylvie Guillem6000 μίλια μακριά Χορογραφίες Εκ, Φορσάϊθ, Κύλιαν
    19-20 Ιουλίου 2011

    Το χορευτικό ρεσιτάλ της Συλβί Γκιλλέμ, με τρεις ολοκαίνουργιες δημιουργίες που χορογράφησαν ειδικά γι’ αυτήν ο Ματς Εκ, o Ουίλλιαμ Φόρσαϊθ και o Γίρζι Κύλιαν, συνιστά αναμφίβολα το γεγονός του φετινού πολιτιστικού καλοκαιριού. Τέσσερις καλλιτέχνες του χορού που δεν χρειάζονται ιδιαίτερες συστάσεις, μια που o καθένας τους σφραγίζει καθοριστικά το τοπίο του χορού στις μέρες μας.
    Κοινή αφετηρία για όλους το κλασικό μπαλέτο, κοινή και η ανάγκη να το μετακινήσουν σε σύγχρονα συμφραζόμενα: η Συλβί, με τη σπάνια χορευτική ιδιοφυΐα που διαθέτει, από απόλυτη σταρ του κλασικού έκανε την πρωτόγνωρη στροφή προς το σύγχρονο, υπερβαίνοντας τις κατατάξεις. Αυτή τη φορά ανταποκρίνεται στη νεωτεριστική πρόκληση ενός οξυδερκούς μετακλασικού, ενός νεοκλασικού που αγαπά το σινεμά και ενός εξερευνητή της ψυχής μέσω της κίνησης.

    Παραγωγή: Sadler’s Wells London / Sylvie Guillem
    Συμπαραγωγοί:  Φεστιβάλ Αθηνών, Holland Dance Festival, Les Nuits de Fourvière / Département du Rhôn και Esplanade – Theatres on the Bay

    Τιμές εισιτηρίων
    50€ (VIP), 45€ (Ζώνη Α), 40€ (Ζώνη Β), 35€ (Ζώνη Γ), 20€ (Φοιτητικό – Ζώνη Γ, Κανονικό – Άνω διάζωμα), 15€ (Φοιτητικό – Άνω διάζωμα, ΑΜΕΑ)
    Έναρξη προπώλησης: 28 Ιουνίου 2011

    http://www.greekfestival.gr

    15 Μαΐου 2011

    Athens Video Art Festival 2011



    Το Athens Video Art Festival, υποστηρίζοντας τις βασικές αρχές του κι έχοντας ως κληρονομιά την 7χρονη ιστορία του, εκπροσωπεί τη χώρα μας διεθνώς παρουσιάζοντας χρόνο με το χρόνο την πληρέστερη δυνατή εικόνα από τα παγκόσμια καλλιτεχνικά δρώμενα με στόχο να εξοικειώσει το ελληνικό κοινό με τα νέα μέσα και να ενώσει τα σημεία στο διεθνή καλλιτεχνικό χάρτη.

    Καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο έχουν την ευκαιρία να παρουσιάσουν τα έργα μέσω του ετήσιου καλέσματος συμμετοχής για τις επτά κατηγορίες του προγράμματος του (Video Art – Video Installations – Installation Art – Animation – Digital Image – Performance Art – Web Art), συνθέτοντας μία πλατφόρμα διαλόγου ανάμεσα σε όλες τις εκφάνσεις του ψηφιακού πολιτισμού.

    Στο πλαίσιο του προγράμματος της φετινής διοργάνωσης παρουσιάζονται έργα από τις επτά επίσημες κατηγορίες, ενώ το κοινό έχει την ευκαιρία να γνωρίσει έντεκα από τα πιο αξιόλογα φεστιβάλ ψηφιακών τεχνών από έξι χώρες της Ευρώπης καθώς και να έρθει σε επαφή με ένα από τα πιο ρηξικέλευθα καλλιτεχνικά ρεύματα, το FLUXUS, μέσα από το αφιέρωμα με τίτλο «Fluxus is an attitude».

    Το φετινό πρόγραμμα εμπλουτίζεται με την ειδική κατηγορία «Believe the hype». Οι αίθουσες της Τεχνόπολης φιλοξενούν έργα όλων των κατηγοριών και καλλιτεχνών που ξεχώρισαν από την προηγούμενη διοργάνωση έως σήμερα, σε επιμέλεια της ομάδας παραγωγής του φεστιβάλ.

    Τέλος, με στόχο τη συνέχεια και την επικοινωνία ανάμεσα στα συστατικά στοιχεία της τέχνης, αλλά κι οδηγό τη φράση «Music is the healing force of the universe», το Athens Video Art Festival 2011 εντάσσει στο πρόγραμμά του ένα ξεχωριστό μουσικό line – up για να εγκαινιάσει για πρώτη φορά στην ιστορία του ένα δεύτερο, inner stage.

    Πότε:
    Η 7η διοργάνωση του Athens Video Art Festival 2011, θα πραγματοποιηθεί στις 20 – 22 Μαΐου στην «Τεχνόπολη» του Δήμου Αθηναίων, Πειραιώς 100, Γκάζι. Αμέσως μετά θα ακολουθήσει η περιοδεία του στην Ελληνική περιφέρεια. Πρόκειται για το μεγαλύτερο φεστιβάλ ψηφιακών τεχνών και νέων μέσων της Ελλάδας, που εκπροσωπεί την χώρα μας διεθνώς, αφιερωμένο στον ψηφιακό πολιτισμό και τις νέες τεχνολογίες. Το φεστιβάλ απευθύνεται σε όλους τους λάτρεις των πλέον πρωτοποριακών μορφών καλλιτεχνικής έκφρασης.

    Πρόγραμμα: www.athensvideoartfestival.gr  
    Related Posts with Thumbnails